Fher Olvera se toma un trago bastante generoso de tequila puro y después, con la garganta un poco más caliente, le dice al público que la canción que sigue está dedicada a todas las mujeres de “sonrisas cachondas que hacen sufrir a los hombres”. Es la presentación de Mariposa traicionera, esa balada pop con pulso rumbeado en la que un descorazonado le ruega a una chica que ya no regrese, que ya la lloró lo suficiente. Para las frases más emblemáticas del tema, el cantante de Maná hace silencio e invita a la audiencia a que sea ella la que llene los espacios con sus coros. La cosa funciona a la perfección, como si hubiera estado ensayado, pero en realidad es una espontaneidad que se repite siempre, un pacto entre el grupo y sus fanáticos, una entidad invisible y urgente que el grupo mejicano llama cariñosamente “el quinto Maná”. Como una conexión particular entre la banda y la gente. “Todas son iguales... ¡Menos las argentinas!”, arenga en otro momento de la canción el segundo guitarrista, como para que esa complicidad sea todavía más estrecha.

Maná funciona de esa forma, sus canciones son así, románticas y con dejos algo melancólicos. Por lo general, están protagonizadas por galanes machos con su cuota de sensibilidad, o mujeres bellas y peligrosas. Ocasionalmente se permiten registros ligeramente diferentes, como cuando enarbolan un discurso ecologista, un poco alejado de las relaciones sentimentales, pero esa versión latina de U2 no tiene la misma eficacia con el público que cuando hablan de historias de amor.

La banda fue la encargada de cerrar la primera noche del Festival de Peñas de Villa María 2014, ante un anfiteatro repleto que en la previa había degustado el folk rock de León Gieco y las relecturas en armónica que el villamariense Fabricio Rodríguez hace del repertorio folklórico o tanguero.

Todo empezó cerca de las 22, cuando el cantautor de Cañada Rosquín hizo su aparición sobre el escenario luego de la presentación de un cuerpo de baile, un espectáculo de fuegos artificiales y las palabras autocelebratorias de rigor a cargo del presentador. Gieco repasó algunas de sus canciones más emblemáticas acompañado de dos grupos diferentes. Su recital tuvo los condimentos habituales, emotivos y sinceros que suelen caracterizar sus actuaciones. Además, León fue uno de los invitados de Rodríguez cuando le llegó el turno al talentoso crédito local, que muestra una sólida madurez interpretativa al momento de abordar clásicos y composiciones más contemporáneas.

Un rato después, Catherine Fulop y Cacho Buenaventura fueron los encargados de animar la previa al espectáculo central. Mientras que la primera estuvo simpática pero no demasiado atinada en sus comentarios (no por desubicados, sino más bien por faltos de gracia), el humorista sacó a relucir su oficio en esta clase de eventos con chistes varios e invitaciones a disfrutar de la vida y olvidar los problemas, al menos por un rato.

Cuando se anunció que Maná ya estaba listo para salir a escena, a eso de las 0.45, las luces se apagaron, comenzó a sonar Revolution, de los Beatles, y luego de unas breves imágenes proyectadas pudo verse a Alejandro “Alex” González detrás de sus parches. Luego apareció Sergio Vallín para atacar su guitarra a los acordes deOye mi amor y finalmente Olvera se colocó en el centro del escenario para despertar la primera de las muchas ovaciones que la banda recibiría a lo largo del concierto.

 

Por más de dos horas, Fher y los suyos desparramaron grandes éxitos con una eficacia apabullante. Los años de carrera se comprueban en la forma de interpretar de parte de cada uno de los miembros, casi sin necesidad de mirar al otro, con una confianza ciega en sí mismos y en sus compañeros. Los Maná tienen baladas edulcoradas (Bendita tu luz), canciones que coquetean con el funky (Dejame entrar), reggaes de ánimo tropical (Clavado en un bar) y otras variantes del pop latino que tan bien funcionan en una franja amplia de receptores, desde chicas adolescentes y soñadoras hasta parejas que ya cobran su merecida jubilación.

Alex es un baterista virtuoso y con espíritu de showman que trabaja al servicio de la canción; el bajista Juan Calleros hace de la timidez su marca registrada; Vallín aplica ciertos yeites rockeros a canciones de impronta soft; y Olvera va de un lado a otro e interacciona con la gente (“¡A ver cómo se siente la gente de este lado! ¿Y de este otro lado?”) mientras entona sus historias. Juntos forman ese combo aceitado conocido como Maná.

En un momento del show, cantante y guitarrista invitaron a una chica a compartir un sofá y a ser testigo privilegiada de un unplugged en el que tocan varias piezas románticas, versiones desnudas de sus clásicos. Fue el preludio para lo que vendría después: más canciones que corean todos para abrazarse, besarse, reconciliarse y todas esas muestras de afecto que sus canciones abordan desde muchos años y discos atrás. Esa es la idea: es su trabajo y les sale bien.

Quejas por la tele. A pesar de anunciar el show de Maná en exclusiva, Canal 9 sólo emitió dos temas del set de la banda mejicana. Según explicaron, tuvieron que cortar por un pedido del grupo liderado por Fher Olvera. Los usuarios descargaron su furia en Twitter. En esta nota, los videos de las dos canciones que se pudieron ver.



​Fuente: lavoz.com ​